Os eventos são mais do que apenas logística. Eles representam oportunidades para criar experiências imersivas que cativam e inspiram os participantes, deixando-lhes memórias duradouras e conexões significativas.
O êxito de um evento não se resume apenas à sua organização eficiente, mas também à maneira como os participantes se sentem.
Por sua vez, a decoração é uma forma única de dar vida aos espaços, transformando ambientes comuns em locais memoráveis que capturam os sentidos e proporcionam experiências inesquecíveis. Seja um casamento, uma festa de aniversário ou uma conferência corporativa, a decoração desempenha um papel fundamental na criação de uma atmosfera que reflete o propósito e a personalidade do evento. Nas palavras do holandês Martijn Timmermans, que ajudou mais de 1.500 eventos a criar experiências inspiradoras a seus participantes, o trabalho da decoração “é enviar os participantes para uma jornada com começo, meio e fim”.
Neste artigo, exploraremos alguns elementos-chave da decoração de eventos com o poder de transformar qualquer espaço, desde cores e arranjos florais, até iluminação e decoração de mesa.
A cor desempenha um papel vital no design de eventos, pois pode evocar diferentes efeitos psicológicos e reações nas pessoas. Os organizadores precisam escolher as cores que estejam alinhadas com o clima e a atmosfera desejados para o evento – no caso de eventos corporativos, considere incorporar a paleta de cores da empresa contratante de forma harmoniosa.
O vermelho, por exemplo, é muitas vezes associado à paixão, enquanto o azul representa calma e tranquilidade e o verde está ligado ao crescimento e renovação. Ao usar estrategicamente essas cores, os organizadores podem criar uma experiência imersiva que ressoa com os participantes.
Uma estratégia adotada é o uso de elementos naturais e vegetação no design de eventos. Segundo um estudo da Universidade de Tecnologia de Sydney, a incorporação desses elementos (por exemplo, plantas e flores) pode aumentar o bem-estar dos participantes e a satisfação com o evento. O estudo também pontuou o uso de cores quentes como vermelho e laranja em áreas de networking, pois elas podem estimular a conversa e criar um senso de animação.
Outro ponto a ser considerado no design de eventos são tons e matizes. Cores pastéis, por exemplo, geralmente criam uma atmosfera mais suave e relaxante, enquanto a utilização do preto e branco concede um tom mais clássico e sofisticado ao evento. Cores metálicas como ouro e prata podem adicionar um toque de luxo e elegância ao evento.
A iluminação é outro elemento crucial que pode impactar significativamente a experiência dos participantes. Conforme uma publicação da Eventflare, plataforma online 360º totalmente integrada para a reserva e gestão de eventos corporativos internacionais, 97% dos participantes afirmaram que a iluminação é importante para a atmosfera geral do evento, destacando a relevância do design de iluminação no planejamento de eventos.
Através da iluminação, pode-se direcionar o foco para diferentes “áreas” (por exemplo, um holofote no palco), criar colunas verticais usando refletores ou projetar um caminho horizontal através do salão principal.
O clima ou atmosfera em uma sala é fortemente influenciado pela iluminação, sendo importante dedicar tempo para acertar nesse aspecto. Abaixo alguns exemplos:
• Refletores
• Gobos (luzes com estêncil em padrões)
• Holofotes
• Tiras de LED
Para eventos diurnos, assegure-se de escolher um local com boa iluminação natural. Verifique o local das janelas e como a luz entra na sala para determinar como isso afetará a iluminação ao longo do dia. Considere também que a luz proveniente de uma fonte externa pode inesperadamente projetar sombra em uma área, tornando-a menos atraente para os participantes.
Designs devem ter a combinação certa de linhas horizontais, verticais e dinâmicas para se tornarem visualmente agradáveis. As linhas são criadas tanto pelos móveis quanto pela arquitetura do espaço.
• Linhas horizontais: adicionadas mediante elementos como tapetes retangulares, mesas e até mesmo o azulejo do piso.
• Linhas verticais: criadas por meio de cortinas, colunas e decorações de parede.
• Linhas dinâmicas: adicionam interesse e movimento, como curvas e ângulos.
As linhas são importantes para as proporções do seu espaço para eventos. No caso de espaços com pé direito muito alto, por exemplo, é possível deixá-lo “mais próximo” ao utilizar linhas horizontais de luzes pendentes mais baixas. Por outro lado, linhas verticais tal como um tapete listrado são usadas para poder alongar espaços menores. Observe atentamente as linhas naturais do local escolhido e procure complementá-las com outros elementos.
Do mesmo modo, as formas – contornos criados pelos objetos 3D no local do evento, como móveis, acessórios e estruturas – ajudam a equilibrar o espaço, mas também podem adicionar drama e caráter. Organizadores conseguem criar um visual impactante ao trazer peças de destaque, como móveis ou esculturas com formatos mais ousados. Além disso, atente-se a escala desses objetos para atrair o olhar dos participantes, seja criando um arco na entrada do evento usando mesas longas e lineares ou recriando um objeto cotidiano, como uma colher, em um tamanho gigante – por ser inesperado, este último se torna instantaneamente um ponto focal.
O uso de aromas e fragrâncias no design de eventos pode aprimorar a experiência geral e criar uma conexão emocional mais profunda com os participantes. Em 2021, a Shopify reportou que o marketing de aromas pode aumentar as vendas no varejo em 11% e incrementar os índices de satisfação do cliente em 20%.
Uma maneira de usar o aroma no design de eventos é através da aromaterapia. Neste caso, um exemplo seria a utilização de óleos essenciais como lavanda ou hortelã-pimenta (peppermint) para criar uma atmosfera mais tranquila. Outra estratégia seria o uso de fragrâncias associadas a uma memória ou experiência específica, com o intuito de evocar o sentimento de nostalgia e criar uma conexão emocional mais profunda com os participantes.
O aroma também pode ser usado para complementar o tema geral de um evento. Flores, por exemplo, realçam eventos com temática de primavera. As flores, no entanto, são consideradas uma “carta coringa” na decoração de eventos, mantendo-se populares durante todo o ano e adequando-se bem a uma variedade de ambientes. Abaixo alguns exemplos:
• Girassol: utilizada para trazer mais alegria ao ambiente.
• Rosa: um símbolo de amor e beleza, além de favorecer a harmonização por conta de sua diversidade de cores.
• Hortênsia: símbolo de elegância, seja enfeitando mesas em formato de cachopo ou arco.
A mistura de diferentes texturas (flores, folhagens e elementos decorativos) é uma tendência bastante utilizada em eventos mais sérios e/ou sofisticados, pois acrescenta profundidade e interesse aos arranjos florais.
O design e a decoração têm o poder de elevar um evento de comum a extraordinário. Portanto, requer um planejamento estratégico, atenção aos detalhes e um profundo entendimento dos desejos de sua audiência.
Ao compreender o propósito do evento, estabelecer um tema coeso, utilizar iluminação e cores, criar exposições envolventes, incorporar elementos decorativos cuidadosamente pensados, equilibrar funcionalidade e estética, integrar branding e personalização, e colaborar com designers de eventos profissionais, você pode criar experiências inesquecíveis que deixarão uma impressão duradoura nos participantes.
